前几天，「王宝强被举报涉嫌欺诈」这个事儿上了热搜。简单来说呢，就是王宝强在拍《八角笼中》这部电影时，跟「成都恩波格斗俱乐部」聊了个票房分成合作。据恩波讲，双方此前协商，如果电影票房未达到 9 亿，恩波不参与分账；若票房超过 9 亿，恩波要获得 5% 的票房分账。
《八角笼中》最终票房为 22.08 亿，如果按照 5% 的比例分账，恩波应该能拿到大约 1.1 亿的分账。
不过，这只是恩波的一面之词，双方都未公布协议的具体内容。如果按照过往票房分账的条件来看，恩波肯定拿不到 1.1 亿这么多。
票房如何分账？
首先，在我国，一般情况下，国产影片票房收入，要先上缴 3.3% 的营业税和 5% 的电影专项发展基金（专资）。这部分属于「不可分账票房」，剩下的 91.7% 才是片方、院线等可以分的钱。
好，现在总票房已经扣去 8.3%，22.08 亿的票房还剩下约 20.25 亿。但这笔钱也不是完全进入王宝强的口袋。
按照电影行业常见的分账标准来讲，院线（就是电影院们）通常会切掉 57% 的「蛋糕」，也就是拿走大约 11.54 亿，再剩下的 8.71 亿才是出品方和发行方们能够拿到的钱。《八角笼中》一共有 5 家出品和发行方，以及 7 家联合出品方。正常情况下，这 12 家公司会按照事前合同约定，分掉这 8.71 亿的票房。
顺便说一句，这 12 家公司里有两家是王宝强的，给演员的片酬、导演及现场工作人员的工资，通常也是从这 8.71 亿里面出。
目前，恩波只是说票房超过 9 亿后要分 5% 的票房，但并未明说这 5% 具体是哪部分。如果是扣除营业税和电影专项发展基金后，恩波大概还能获得 1 亿；如果是再扣掉院线分成的话，恩波还能从 8.71 亿中分得 4400 万，也不少；而如果只是跟王宝强的公司分钱，那恩波分得的钱可能就少得可怜了。
这种复杂的分账方式，其实是电影行业的惯例。在这个行业浸淫多年的王宝强，应该是比较熟悉这个套路的。而恩波是影视行业的外行，加上它跟王宝强中间，又隔了一个版权代理方，事情就变得扑朔迷离了。
我大胆推测，按照电影行业惯用的做账套路，恩波和王宝强分的应该是王宝强两家公司中某一家的收入。这个钱，应该是在扣除税、专资、院线分成，12 家公司分完，甚至是支付掉演员酬劳后，剩下的 5%，恩波很有可能是被中间的版权方忽悠，然后自己糊里糊涂去找王宝强算账了。
「分账」算法受害者很多
其实，恩波格斗俱乐部不是第一个，也不是最后一个受害者。别说恩波这种纯外行，就连电影行业内部，也经常算不清楚账。
比如，电影《西游·降魔篇》也闹出过类似的事。当时，电影导演、编剧、投资人周星驰和制作方（之一）华谊兄弟就票房分成分哪部分钱，最终闹上法庭。
按照星爷的说法，双方约定是票房超过 5 亿就分。最终电影票房是 12.48 亿，星爷认为应该分这个钱；而华谊则认为，双方分账应当是自己的收入，华谊一共收入不到 5 亿，因此就不应该跟星爷分钱。
电影是「做账」的艺术
电影是艺术，更是一门大生意。这门生意投资高，风险大，但一旦爆火，票房收入也动辄几十个小目标。
这么大一笔钱该怎么分，在电影诞生后的百余年里，一直是个热门的问题。如今我们这院线和发行方分成的模式，是源于好莱坞。
从卖票到分账
最早好莱坞的电影公司们玩的是「前店后厂」，一手拍电影，另一手开电影院卖票，这种情况下，收入多少就完全看能卖出去多少票。
但是呢，电影制片厂也并不是完全把握电影院市场，在市面上还有相当一部分只开影院、不拍电影的公司。这些公司就只能从电影制片厂采买电影。这时候，电影制片厂就搞出来了「搭售配货」模式：毕竟电影总有好片和烂片，第三方院线想要采买热门电影，就要捆绑购买几部「烂片」。
1945 年，好莱坞五大电影制片厂，以 17% 的电影院数量，赚走了接近一半的票房。
显然，这样下去不行的。1948 年，美国最高法院认定这是垄断行为，一纸裁决让电影制片厂和院线彻底剥离，且不允许电影制片厂打包卖片，这便是大名鼎鼎的《派拉蒙法案》。
至此，电影制片厂与院线分票房的模式大致形成。
分钱的人越来越多
而随着电影行业越来越赚钱，想来分一杯羹的人也越来越多。
比如演员们。
最早的电影演员们就是吃一份死工资片酬，有些人的收入甚至完全不匹配其名声。这是因为当年的好莱坞玩的是「大制片厂制度」，演员们都是电影制片厂从小发掘、培养，一份合同买一辈子，人设也是制片厂包装的。像人人皆知的玛丽莲·梦露，就是在第一次婚姻破裂后，得到一份制片厂的合同，摇身一变成为好莱坞的性感神话。
这也使得演员们的话语权逐渐提高。大牌演员可以获得更高的片酬，甚至有机会直接参与分账。比如小罗伯特·唐尼就能从《复仇者联盟：终局之战》的票房中分走大约 5500 万美元。
对于电影制片厂来说，这当然不是个好消息。虽然大家都想把蛋糕做大，赚更多钱，但票房这块「蛋糕」分的人实在太多了，而且能来参与分成的哪个都不是善茬，惹了谁电影都有可能拍不下去。
于是，电影制片厂们一边拍电影，一边又琢磨出来了不少新的赚钱方法。
账面亏到爆，数钱到手软
随着二战后全球经济飞速发展，各种娱乐模式先后出现。电影制片厂们也开发出来了票房之外更多的赚钱方法。
比如电视刚出现的时候，电影制片厂就把电影版权打包卖给电视公司。
后来什么录像带、VCD、DVD、付费电视频道、流媒体纷纷出现，电影制片厂们也不管三七二十一，反正就什么流行卖什么，库存电影越多，卖版权就卖得越爽。
再后来，IP 模式崛起，电影制片厂们又开始卖 IP 周边和玩具，钱简直不要太好赚。
而且，以上说的这些钱都是衍生收入，并不是票房，因此往往也不需要跟院线分账，收入全是自己的。因此也就出现一个奇特的现象：电影票房没怎么赚钱，甚至还赔着，分账收入遥遥无期，唯独电影制片厂靠着衍生收入，赚得盆满钵满。
也就是在这个过程中，「好莱坞会计学」诞生了。一部实际大赚的电影，能在好莱坞会计精妙的做账技巧下，变成赔掉裤子的生意，从而减少电影制片厂与演员，以及其他参与方分钱，把大部分收入留在自己的口袋里。
比如大名鼎鼎的「哈利·波特」系列电影，明明每部都大卖，但华纳的会计们算盘一打，噼里啪啦算完后，发现还亏了好几个亿……自己还亏着，自然也就不用跟其他人分钱了。
可以说，在好莱坞，电影不是艺术，「做账」才是。
作为全球电影工业最发达的好莱坞，像做账这种特殊的玩法还有很多。如果你感兴趣的话，可以去读一读这本《好莱坞电影经济的内幕》，里面详细讲述了好莱坞的做账方法和资本操作，破解流量明星幕后的金钱游戏规则。
